看剧最美好的事，莫过于遇到一个肯花钱、有审美，一同创造才能又在线的制作组。究竟，在现在的国产剧市场上，挑选多了，比照也益发显着起来。
看剧最美好的事，莫过于遇到一个肯花钱、有审美，一同创造才能又在线的制作组。究竟，在现在的国产剧市场上，挑选多了，比照也益发显着起来。
好剧和灌水剧混在一同，搞得观众就像做仰卧起坐，在“支棱”和“麻了”之间重复横跳。
像是有些抠图剧，艺人们在绿幕前各演各的，完事儿直接拼在一同。一个空间里产生的故事，愣是被拍出了平行国际的观感，可谓今世魔幻现实主义。
除了大投入，具有极高的服化道“美商”，那些值得被夸的国产剧的确也一同兼备了创造好故事的“情商”。
而古装剧和时代戏难，难在我们对时代背景都有一个根本认知，首先就提高了入戏门槛。
再加上今世网友“放大镜看剧”的列文虎克精力，和无处不在的考据党、前史爱好者，凡是有唐塞之处，十分简单被扒下一层皮。
这种情况下，禁得起看，更禁得住“扒”的剧，显得很可贵。许多人最近为《风起洛阳》上头，便是这一个原因。
第一集开篇不过五分钟，一段俯视洛阳南市的镜头，就实打实地显出了精巧和用心。
人山人海、人头攒动的南市，是洛阳的商业纽带，最能体现大唐万国来朝、商贾聚集的富贵盛景。
俯拍运镜，顺次进入视野的，是拥堵的人潮，和密密麻麻的大街、修建、摊贩、河道
有观众感叹，《风起洛阳》里，南市街头出现的大众群演，都比一些古装剧里滥竽充数的战役场面人要多。
从油花滋滋作响的小吃摊，到卖胭脂水粉香料的街边铺子，再到门脸奢华的本地大酒楼“当阳酒肆”
短短数分钟的镜头，包括了其时洛阳会出现的各色商铺，也顺带让几个重要人物完成了各自的上台。
除了南市这样的大众生活场所，剧中还出现了太初宫、仙居殿、天堂等气势恢宏的洛阳地标，以及出自虚拟但置景讲究的不良井、联昉等场景。
再加上戏里上万个妆造完全的群众艺人，全都是肉眼可见的大手笔投入，整个“神都国际”的震慑感扑面而来。
而看了暗地材料才发现，能到达这样的作用，离不开剧组“平地起楼房”的功夫。
比方南市的景，搭了一个半月，占地14000多平米，让我想起最初陈凯歌拍《妖猫传》，直接建了座唐城。
要知道，经费焚烧的即视感还不是最可贵的，那种每帧暂停下来都能看出的精巧，才是真的震慑。
第一眼就进入的沉溺式观剧体会，不只能让人入坑，还能让人敏捷入戏。南市街头几幕画面中，不断飘过的弹幕也很有意思，个个似乎感同身受般，感叹着街上的富贵盛景。
“何谓鲜活?是充溢生活气息、实在有人味的空间，而不是一个富丽空泛的布景。”
这种琐碎与鲜活，放在《风起洛阳》里，或许便是当阳酒肆的招牌名菜“冷泉黑鱼”，和郡主生辰时购置的洛阳水席。
观众里不乏一些河南老饕，看到这段，都直呼“对劲了，河洛美食便是这一个味儿!”
路边摊上的水盆羊肉和火晶柿子，都是方便快捷的街头美食，更适合使命紧迫时享受。
主角就不用说了，《风起洛阳》里，单是黄轩扮演的主角高秉烛，就在造型上有过好几回改变。
女主角宋茜，大部分的造型都是颜色淡雅的胡服，和其时女子着胡服男装、骑马射箭的社会潮流不无关系。
即使只要一两秒的镜头，也可以正常的看到路人女子妆容精美、首饰完全，处处不大意。
“不放过任何一帧”的谨慎，让我想起上一年看过的另一部爱奇艺克己剧《鬓边不是海棠红》。
剧中，200多套戏服，过半都是定制的，全都出自苏杭老师傅的手艺绣制，连龙套身上的行头都价值好几万块。
还有二爷程凤台独爱穿的西装。一套完好的西装，要包括衬衣、背心、礼衣、外套、领带、手巾、怀表等等，适当琐碎杂乱。
比如这尊安置在万象殿里的水晶佛头，镜头仅仅带过，道具组却做了大约两个月。
放到镜头里，不过便是两三秒，但为了这几秒的完美出现，暗地的投入却难以估计。
也难怪有不少观众恶作剧爱奇艺一向都在亏钱，怎样还这么舍得下血本?
究竟，服化道也好，特效和置景也罢，都是为了服务整个剧集的创造故事和创造细节。
在《风起洛阳》里，高秉烛有一段马车打戏，狭隘拥堵的空间里的拳加，看上去淋漓尽致又严重影响。
打了三天，我们看镜头觉得不满意，又推倒重来，再拍了三天。 好在，剧方的用心并没有被疏忽。
不少考据党对画面和剧情都进行了逐帧解读，还有人写长文剖析“软装美学”“空镜美学”。
从片花开端，就有人经过拆解其间的蒙太奇阶段，剖析场景、道具所蕴藏的深意;
据之前周游自己介绍，那个上了微博热搜的开放式结局，重复调整了许多稿才定下来。
放到现代剧里也同理。本年颇受好评的《抱负之城》，就因为实在复原的职场置景和相关修建范畴细节，被许多打工人称作“社畜必看职场剧”。
许多人或许不知道，剧中看着“平平无奇”的公司置景，是剧组参阅了多家线万平米内景棚。
不只在服化道、置景上下功夫，剧本、创造、艺人演技，这些除“美商”外的其他细节，也渐渐变得被注重。